Tetsuo Hara e Romita Jr. a Lucca Comics difendono l’arte umana contro l’IA

Il confronto tra artisti al Lucca Comics & Games 2025

La manifestazione Lucca Comics & Games 2025 ha offerto un’importante occasione di discussione sull’evoluzione del settore fumettistico, con un focus particolare sul ruolo dell’artista nell’era dell’intelligenza artificiale. Durante un incontro esclusivo, i rinomati artisti JOHN ROMITA JR. e TETSUO HARA hanno condiviso le loro esperienze e visioni riguardo le trasformazioni in corso nel mondo del fumetto.

Le sfide creative nell’era digitale

Nel contesto del panel “Creatori di mondi”, i due maestri del fumetto hanno affrontato il tema cruciale della formazione umana in contrapposizione alle nuove tecnologie. L’incontro ha rivelato quanto l’arte moderna stia subendo influenze significative dal progresso tecnologico, mettendo in discussione la natura stessa della creatività. ROMITA JR. ha espresso la sua opinione sulla transizione verso linguaggi sempre più audiovisivi, sostenendo che gli artisti già creano in modo cinematografico con il loro lavoro sulle tavole. Ha affermato che collaborare con HARA per un progetto filmico sarebbe possibile in qualsiasi momento.

Intelligenza artificiale e creatività: un dibattito necessario

Il fulcro del dialogo si è concentrato sull’impatto dell’intelligenza artificiale nel panorama creativo. ROMITA JR. ha chiarito con fermezza che gli strumenti generativi non possono sostituire l’unicità di un artista, poiché privi di esperienze e competenze autentiche. In tal senso, HARA ha confermato questa posizione, evidenziando che l’arte si fonda su esperienze personali e osservazioni che non sono replicabili attraverso algoritmi. L’arte, secondo entrambi, è intrinsecamente legata alla vita vissuta e all’emozione umana, elementi che l’IA non può emulare. Questa differenziazione tra creazione e mera riproduzione meccanica è una questione che l’industria del fumetto dovrà affrontare con serietà nei prossimi anni.

L’importanza della responsabilità autoriale

Durante l’evento, è emersa una visione condivisa: sebbene la tecnologia possa facilitare aspetti tecnici del lavoro artistico, non può sostituire la figura dell’autore, la cui responsabilità definisce stile e significato delle opere. Il pubblico ha partecipato attivamente al dibattito, riconoscendo l’importanza di proteggere le professioni creative in un’epoca di rapidi cambiamenti.

Formazione e crescita: le influenze personali

ROMITA JR. e HARA hanno entrambi sottolineato come la loro carriera sia stata plasmata da modelli di riferimento e dalla continua ricerca di miglioramento. ROMITA JR., ricordando l’influenza del padre sul suo percorso artistico, ha citato un principio che lo ha guidato: “C’è sempre qualcuno più bravo di te”. Questa consapevolezza lo ha aiutato a mantenere un approccio di apprendimento continuo nella sua pratica. Allo stesso modo, HARA ha descritto il suo cammino, iniziando a disegnare senza aspettative di successo e senza mai immaginare che le sue opere avrebbero ricevuto tanta attenzione, in particolare dall’Italia.

Nuove ispirazioni nel viaggio artistico

HARA ha rivelato che, nonostante avesse mai pensato di interrompere la sua carriera dopo il termine di HOKUTO NO KEN, l’esperienza a Lucca rappresenta un nuovo stimolo creativo, grazie all’interazione con il pubblico. La connessione tra artisti e fan sembra essere fondamentale per la loro evoluzione e motivazione, dimostrando che il dialogo diretto può generare nuove forme di ispirazione e creatività.