Sailor Moon, il regista Ikuhara critica la definizione di serie con ragazze magiche

Il dibattito sulla definizione di magical girl

Kunihiko Ikuhara, noto regista di opere iconiche come Sailor Moon R, sta riaprendo un’importante discussione riguardo alla classificazione del genere “magical girl”. Questa etichetta è tradizionalmente associata a serie che presentano protagoniste femminili con poteri magici e trasformazioni spettacolari. Tuttavia, secondo Ikuhara, tale categorizzazione potrebbe risultare riduttiva per opere significative come Sailor Moon e Revolutionary Girl Utena.

Da decenni, Sailor Moon è vista come uno dei pilastri del genere “majokko”, termine giapponese tradotto in “ragazze magiche”. Tuttavia, Ikuhara invita a riflettere su questo concetto, proponendo una visione più complessa che mette in discussione la validità di questa etichetta. Per lui, la definizione di “magical girl” non riesce a catturare l’essenza di queste opere, rivelando così una semplificazione eccessiva della loro natura artistica e narrativa.

Le sfide sul concetto di magia nelle serie

Quando si pensa al concetto di magical girl, ci si immagina immediatamente trasformazioni affascinanti, bacchette brillanti e giovani eroine che difendono il bene. Questi elementi, celebrati e resi celebri da Sailor Moon, sono ora messi in discussione da Ikuhara, il quale sostiene che questa visione è il risultato di generalizzazioni forzate. Durante un’intervista nel podcast Ikuni to Unmei no Cinema Snack, ha dichiarato chiaramente di non considerarsi un creatore del genere, ma piuttosto un artista il cui lavoro trascende tali categorie.

Ikuhara analizza le origini della categoria delle magical girl, rintracciandole in serie americane come Bewitched e Sally la maga. Secondo il regista, queste produzioni sono importanti riferimenti storici che hanno contribuito a definire il genere. Egli suggerisce che il vero nucleo della magical girl risiede nella rappresentazione della magia come potere naturale e innato, un elemento chiave che distingue molte opere contemporanee da quelle di epoche passate.

La magia come potere identitario

Nelle parole di Ikuhara, il fascino del genere nasce dalla possibilità per le ragazze di possedere poteri straordinari che le elevano al di sopra della realtà quotidiana, simili a figure mitiche quali Superman. Questo aspetto simbolico era particolarmente rilevante negli anni Sessanta e Settanta, quando le opportunità per le donne erano fortemente limitate. La magia, quindi, diventava un mezzo per esplorare nuove identità e aspirazioni, attraendo un pubblico femminile desideroso di sognare oltre i confini imposti dalla società.

Tuttavia, secondo Ikuhara, Sailor Moon non incarna appieno i connotati tradizionali del genere. Anche riconoscendo che la serie presenta numerosi tratti distintivi, come personaggi femminili forti e un tono leggero, egli sottolinea l’assenza di magia come elemento identitario. Usagi Tsukino, la protagonista, non possiede poteri magici innati; al contrario, i suoi poteri sono legati ad oggetti esterni e a processi di trasformazione, elementi che spostano la narrazione su un piano differente.

Un’analisi approfondita di Revolutionary Girl Utena

Il discorso di Ikuhara si estende anche a Revolutionary Girl Utena, spesso catalogata come parte del genere magical girl a causa della sua presenza di simbolismi e temi fantastici. Sebbene la serie presenti elementi tipici, Ikuhara chiarisce che non dovrebbe essere considerata tale nel senso stretto del termine. La magia in Utena funziona come strumento narrativo per affrontare questioni più ampie come l’identità, il potere e i ruoli sociali, piuttosto che come fine a se stessa.

Questa distinzione, pur essendo valida dal punto di vista critico, difficilmente cambierà la percezione generale del pubblico. Molti continueranno a vedere Sailor Moon come l’epitome del genere magical girl. Tuttavia, le argomentazioni di Ikuhara offrono una chiave di lettura alternativa che invita a riflettere sulle complessità delle sue opere, elevate a una dimensione in cui estetica e struttura narrativa si intrecciano in modi inaspettati, creando un’esperienza ibrida che va oltre le semplici classificazioni di genere.