No Onions esplora l’horror psicologico e le ossessioni della vita domestica in India

Scoprire il mondo di No Onions: un esordio audace

Il film No Onions, presentato al WAVES Film Bazaar, rappresenta l’esordio nel lungometraggio della regista AARTI NEHARSH. Questa opera, attraverso il genere horror psicologico, affronta tematiche complesse legate ai desideri proibiti di una donna in stato interessante, mettendo in luce le fragilità di un contesto familiare devoto. Con un impatto visivo e narrativo forte, NEHARSH si propone di scardinare la tranquillità apparente delle vite quotidiane, infondendo inquietudine nelle dinamiche di una casa, fino ad ora ritenuta sacra e inviolabile.

No Onions non è solo un film; è un’esplorazione delle tensioni sociali che frequentemente rimangono in ombra nel panorama cinematografico indiano. La regista, originaria di Ahmedabad, utilizza un linguaggio visivo per esprimere il conflitto tra desideri e norme, intrecciando la sua esperienza personale con una narrazione che invita alla riflessione. Il progetto è attualmente in fase avanzata di sviluppo, sostenuto da produttori come SHAKUN BATRA di JOUSKA FILMS e DIMPY AGRAWAL di GUBBARA ENTERTAINMENT, con l’intento di avviare la pre-produzione entro metà 2026.

Abrirsi alle complessità di Ahmedabad

La sceneggiatura di No Onions ruota attorno a una donna incinta, protagonista di un viaggio interiore che la spinge verso desideri culinari considerati proibiti dalla sua fede. Questo processo di esplorazione personale diventa il pretesto per mettere in discussione le credenze e i rituali che governano la sua vita domestica. Ogni nuovo desiderio alimentare rappresenta una breccia nei codici religiosi e nelle pratiche familiari, provocando tensioni già esistenti e rivelando le crepe di una struttura che sembra solida ma che in realtà è fragile.

Neharsh racconta di aver tratto ispirazione dalle dinamiche sociali che ha vissuto durante l’infanzia ad Ahmedabad, una città caratterizzata da una forte ossessione per la purezza. La regista riflette su come queste norme influiscano sulle relazioni quotidiane, descrivendo episodi della sua giovinezza in cui anche le semplici interazioni sociali erano governate da regole rigide. Queste esperienze personali emergono nel racconto di No Onions, dove le divisioni sociali diventano una parte integrante del conflitto interno della protagonista.

Il vegetarianismo come specchio sociale

Nel contesto narrativo di No Onions, il vegetarianismo assume una dimensione più profonda. Quello che altrove può apparire come una semplice scelta etica, nel film diventa un simbolo di appartenenza e disciplina, segnando i confini di un ordine sociale che sembra impossibile da oltrepassare. Le tensioni legate al controllo del corpo e alla fede sono osservate attraverso la lente dell’horror psicologico, con un ritmo che si sviluppa in modo ipnotico, creando un’atmosfera carica di angoscia e riflessione.

L’interesse di NEHARSH per il genere horror non deriva solamente da un’attrazione superficiale, ma si configura come una strategia narrativa ben definita. La regista afferma di essere sempre stata affascinata dai racconti di genere, che consentono di esplorare idee personali e sociali all’interno di contesti narrativi coinvolgenti. Con No Onions, mira a utilizzare il potere del cinema per indagare questioni di grande rilevanza sociale e culturale, rendendo il pubblico partecipe di una realtà che spesso tende a rimanere invisibile.

La casa come protagonista inquietante

In No Onions la casa non è semplicemente un rifugio familiare; diventa uno spazio di conflitto e tensione. La narrazione si sviluppa attorno al contrasto tra i desideri della protagonista e le strutture normativi che dovrebbero contenerli. L’horror non si manifesta attraverso apparizioni spettrali, ma emerge dalla lenta erosione di un ordine sociale che avrebbe dovuto garantire stabilità. In questo contesto, Ahmedabad stesso si trasforma in un personaggio implicito, con le sue divisioni sociali e i suoi mercati segregati che rispecchiano le dinamiche interne della casa.

Il film invita lo spettatore a interrogarsi su ciò che può risultare realmente terrificante: la fame di una donna in cerca di libertà o il sistema sociale che tenta di soffocarla. La regista, che continua a lavorare nel campo pubblicitario realizzando spot, sembra avere un chiaro obiettivo narrativo: raccontare microcosmi privati per svelare fratture più ampie. La sua voce emerge già con forza, mostrando una sensibilità verso le ombre sociali che incidono profondamente sulla vita delle persone.