Ammazzare stanca, la recensione del film diretto da Daniele Vicari sul tema della violenza

Il nuovo film di Daniele Vicari: una storia di ribellione e mafia

Il regista Daniele Vicari presenta il suo ultimo lavoro cinematografico, ispirato alla vita di Antonio Zagari, un ex mafioso divenuto collaboratore di giustizia. La pellicola, intitolata “Ammazzare stanca”, esplora temi complessi come la ribellione e il conflitto interiore. Con una lunghezza che supera le due ore, il film è programmato per essere proiettato a partire dal 4 dicembre. Il regista stesso riconosce che il lavoro richiede una attenta riflessione sul tono e sul colore, lasciando gli spettatori con sentimenti contrastanti riguardo l’efficacia narrativa di questo progetto.

La genesi del progetto di Vicari

Il soggetto del film trova le sue radici nella biografia di Antonio Zagari, scritta da lui stesso nel 1990. Vicari, insieme allo sceneggiatore Andrea Cedrola, ha trovato ispirazione in quest’opera per offrire una reinterpretazione audace della vita di un uomo segnato dalla criminalità. Il regista evidenzia come la sua attrazione per Zagari derivi dalla sua natura complessa, in netto contrasto con la violenza che ha contraddistinto il suo passato. Questa scelta porta a una narrazione che assume tratti di riflessione e introspezione, non sempre facilmente gestibili all’interno della struttura del film, risultando talvolta confusa e poco incisiva.

Chi era Antonio Zagari e il suo contesto

Negli anni Settanta, la ‘ndrangheta calabrese esercitava il suo potere in Lombardia, e Antonio Zagari, interpretato da Gabriel Montesi, è il figlio di Giacomo, un boss noto della mafia. La sua vita è stata segnata da omicidi e violenza, avendo accumulato un numero considerevole di crimini alle spalle. Tuttavia, la sua coscienza lo spinge a riconsiderare il proprio coinvolgimento nel mondo della mafia, creando un conflitto interiore difficile da affrontare. L’amore per la sua compagna, interpretata da Selene Caramazza, non riesce a liberarlo dalle catene del passato, rendendo ancor più labile la sua strada verso l’emancipazione.

Un parallelo tra ribellione e conflitti familiari

Vicari utilizza anche il contesto familiare per evidenziare le tensioni tra Antonio e il padre Giacomo, dando vita a una dinamica che riflette il rapporto tra un figlio e un genitore in un contesto di costrizione mafiosa. Il casting di Gabriel Montesi e Vinicio Marchioni propone una scelta controversa, considerando la differenza di età tra i due attori. Questo elemento introduce una riflessione sulla distanza emotiva e fisica che caratterizza il loro legame, trasformando la famiglia in una vera e propria cosca criminale. Il tentativo di Antonio di emanciparsi da questo sistema opprimente rappresenta una sfida profonda e affascinante, sebbene la pellicola possa sembrare disorientante nel modo in cui esplora tali dinamiche.

Le sfide narrative di “Ammazzare stanca”

Il film di Vicari si confronta con l’indecisione dei toni narrativi, oscillando tra il dramma e momenti di ironia che talvolta risultano poco riusciti. Questa ambiguità rende difficile per gli spettatori connettersi in modo coerente con la storia, contribuendo a una certa sensazione di confusione. La lunghezza complessiva della pellicola, infatti, amplifica questa problematica, limitando la capacità del pubblico di immergersi completamente nelle esperienze di Antonio. La prima parte del film riesce a catturare l’attenzione, ma col passare del tempo si perde in una narrazione frammentata e discontinuo.

Conclusioni su un’opera complessa

In definitiva, “Ammazzare stanca” costituisce un tentativo audace di riassumere in un unico progetto i temi della ribellione e del confronto familiare all’interno di un contesto mafioso. Daniele Vicari, pur mostrando spunti interessanti, deve affrontare la difficoltà di utilizzare un linguaggio cinematografico coerente e incisivo. Il risultato finale, purtroppo, potrebbe apparire a tratti come un collage di idee non pienamente sviluppate, lasciando il pubblico con una serie di interrogativi sull’efficacia della narrazione e sul messaggio finale della pellicola. In questo senso, “Ammazzare stanca” si pone come un’opera da analizzare con attenzione, evidenziando la complessità delle storie individuali all’interno di un sistema corrotto.