Mango, analisi del film originale Netflix tra trama e interpretazioni degli attori

Un nuovo capitolo di Mehdi Avaz nel mondo delle rom-com

Nato in IRAN e trapiantato in DANIMARCA, il regista MEHDI AVAZ torna a esplorare il genere della commedia romantica con un film che mette in luce l’amore tra due persone molto diverse. La sua nuova opera è disponibile su NETFLIX e continua la tradizione di racconti sentimentali che caratterizzano la sua carriera.

MEHDI AVAZ non è nuovo a questo tipo di narrazione. Le sue opere tendono a distaccarsi dalle convenzioni delle commedie romantiche più commerciali e presentano invece un’impronta nordica, mantenendo quel sapore di film indipendente che le rende particolari. Anche se le trame possono risultare scontate, i personaggi sono sempre ben sviluppati e profondamente scritti. Questo è già un successo di per sé, considerando che una buona caratterizzazione dei personaggi è fondamentale per coinvolgere il pubblico.

La trama di Mango: un viaggio tra affari e sentimenti

Il nuovo film di AVAZ, intitolato MANGO, si distingue come una delle migliori proposte su NETFLIX in un mese di novembre dominato da pellicole natalizie. Il titolo del film fa riferimento a una piantagione di mango situata nella provincia di MALAGA, in SPAGNA, dove la protagonista LAERKE, interpretata da JOSEPHINE PARK, è inviata dalla sua direttrice per convincere il proprietario ALEX, anch’egli danese, a vendere il terreno, ideale per costruire un albergo. A prima vista, sembra che la storia seguirà un percorso prevedibile, ma ciò che rende il film interessante è proprio il modo in cui si sviluppa la relazione tra i due protagonisti.

La storia di MANGO offre al pubblico uno spaccato di interazioni tra i personaggi che vanno oltre le aspettative. Sin dall’inizio, il pubblico sa come andrà a finire; tuttavia, ciò che conta è il viaggio che condurrà a quell’inevitabile conclusione. Attraverso la performance di un cast di talenti, tra cui DAR SALIM e altre attrici come JOSEPHINE HOJBYERG e SARA JIMENEZ, il film riesce a intrattenere e coinvolgere, specialmente nei dialoghi e nelle dinamiche tra i personaggi giovani e adulti. Tuttavia, verso la fine, il film perde un po’ di slancio, chiudendosi in modo affrettato e trascurando la credibilità raggiunta sino a quel momento.

I temi ricorrenti del cambiamento e dell’amore nella filmografia di Avaz

Nel 2022, AVAZ aveva già esplorato il tema dell’amore e degli abbandoni nei suoi lavori precedenti, come TOSCANA, dove raccontava la storia di uno chef danese che si innamora in ITALIA. È evidente che il regista ha una predilezione per storie che parlano di cambiamenti e rinascite, e MANGO segue questa linea narrativa. Il suo messaggio principale è chiaro: la vita cittadina spesso conduce a una certa freddezza, mentre è solo nel contesto rurale che le persone possono riscoprire cosa sia veramente importante.

In MANGO, la piantagione di mango diventa non solo un luogo fisico, ma anche simbolico, rappresentando la lotta di ALEX per mantenere la sua attività nonostante debiti considerevoli. L’incontro tra LAERKE e ALEX non è un tipico colpo di fulmine, ma piuttosto un’abile costruzione di tensione e conflitto. La chimica tra i due è palpabile, e le loro interazioni offrono momenti di alta drammaticità e comicità, rivelando gradualmente le loro fragilità e ambizioni.

Un finale che lascia a desiderare

Per comprendere a fondo i personaggi e la loro evoluzione, è fondamentale una sceneggiatura solida che sappia offrire dialoghi credibili e incisivi. MANGO riesce in questo, grazie anche alla collaborazione con il fratello del regista, MILAD SCHWARTZ AVAZ, insieme a KARINA DAM e RENÉE SIMONSEN, che aggiungono spessore ai protagonisti. Le scene più toccanti, come il confronto tra madre e figlia, mostrano momenti di vulnerabilità che elevano il film, rendendolo più autentico e significativo rispetto ad altre opere del genere.

Nonostante la buona recitazione e lo sviluppo della trama, AVAZ sembra smarrirsi nell’ultima parte del film. Si concentra così tanto sulla creazione di un microcosmo affascinante che dimentica che il tempo scorre e che il film ha bisogno di un climax. Dunque, i protagonisti si ritrovano a innamorarsi, ma i conflitti restano irrisolti, creando una sensazione di fretta e discontinuità che sfocia in un epilogo scontato.

In sintesi, MEHDI AVAZ riesce a creare una narrazione di opposti che si attraggono in MANGO, affrontando temi di amore e comunità con una narrativa ben strutturata. Tuttavia, la sua facilità di cadere in cliché verso la fine potrebbe lasciare il pubblico con un certo senso di insoddisfazione, nonostante le buone performance e la bellezza visiva del film.